資料來源:每日新聞

不可否認，K-POP似乎超越日本，成為當今影響全球流行文化的主流，在此之前，日本的動漫、影視和流行文化曾經主導整個亞洲市場，甚至深深地影響台灣，如今隨著媒體平台的多元和轉變，K-POP似乎更能掌握流行密碼，不僅從韓國跨越至亞洲，甚至連歐洲和全球許多國家都為之風迷，這股影響力也帶動經濟和其他生活面向，對新世代的消費者影響巨大。

看到K-POP的全球影響力，日本首相高市早苗本月拋出強化創作產業的新政策構想，規劃動用 550 億日圓（約港幣 27.5 億元）預算，全力扶植日本內容產業，目標在 2033 年前，將海外銷售規模推升至 20 兆日圓（約港幣 1 兆元），進一步擴大日本文化的國際影響力。

為掌握第一線創作者的實際需求，高市早苗於 12 月 22 日邀請多位音樂、動畫與漫畫界重量級人士走進首相官邸交流，直接傾聽業界心聲，並就如何提升日本內容在全球市場的競爭力交換意見。

重量級創作者齊聚　直言產業挑戰

出席交流的陣容橫跨多個領域，包括以戲劇化舞台風格著稱的 Demon Kakka、流行音樂製作人小室哲哉、Rapper Awich、新生代音樂人 Kotchinokento、動畫導演押井守，以及當代藝術家村上隆等人。他們分別代表音樂、動畫與藝術產業，分享創作現況與結構性困境。相關畫面由 NHK 拍攝報導後，在社群平台引發熱烈討論，成為日本創意圈的熱門話題。

內容產業定位為戰略資產　強調不干預創作

高市早苗在會中指出，政府將把內容產業視為國家「戰略產業」，未來將透過公私協力模式，持續投入資源，協助音樂、漫畫、動畫與遊戲等作品拓展海外市場。她強調，政策支援不會干預創作自由，希望以文化內容作為連結世界的橋梁。

她也分享，自己在國際會議與外國領袖交流時，經常聽到對方提及「孩子喜歡日本動畫角色」或「家人愛聽日本音樂」，顯示日本創作早已成為外交軟實力的重要一環，這也是政府決定加碼投入的關鍵原因。

聚焦人才、通路與 AI 議題　

與會創作者則提出多項建議，涵蓋人才培育、拍攝與演出空間不足、海外發行管道受限，以及版權保護等長期問題，期待政府能在稅負優惠、補助機制與國際宣傳平台上提供更具體支援，減輕創作者的經濟壓力，讓作品得以在國際市場長期經營。部分人士也特別關注生成式人工智慧對音樂與動畫產製所帶來的版權與報酬分配爭議，呼籲政府在相關法規制定時，正面回應創作者的疑慮。

事實上，日本經濟產業省日前已在「娛樂與創意產業政策研討會」中提出包括「不干預創作內容」在內的五大原則，強調在推動產業成長的同時，須保障創作者的表達空間，避免因政策或資金介入而形成審查壓力。此次高市早苗親自與 J-POP 及動畫界交流，也被視為新政策正式啟動的重要訊號。未來，政府將配合 550 億日圓預算與相關稅制措施，逐步建構涵蓋人才培訓、海外拓展與反盜版的完整支援體系。

台灣借鏡

台灣的影視文化曾經也在亞洲其他國家大放異彩，偶像劇如流星花園、華語流行歌曲的創作和流傳也曾在全球華人圈有深遠的影響，或許可以借鏡韓國和日本的經驗，讓台灣政府和業界進一步思考如何以文化軟實力提高台灣的能見度與重要性。